EL REFRÁN HECHO ARTE. PIETER BRUEGHEL Y "SUS PROVERBIOS FLAMENCOS".

"De refranes y cantares: tiene el pueblo mil millares" 

Y es que ¿Cuántos refranes o proverbios sabemos?... muchísimos. Presentes a lo largo de la Historia de la Humanidad, a través de diversas culturas, usados desde antiguas creencias, tradiciones, pensamientos o percepciones, no han variado mucho en el tiempo... Los utilizamos a diario en relación al tiempo, a la conducta humana, tanto por gente mayor, como por jóvenes, y es que son verdades básicas de la vida, frases sentenciosas que nunca suelen fallar, que aunque antiguas la mayoría, pueden perfectamente ser aplicados en la actualidad. Y es que aunque los tiempos cambien, hay cosas  que son inmutables.  

"Cien refranes, cien verdades"

Llegados a este punto, es ésta magnifica obra de Pieter Brueghel (1525/30- 1569) "Proverbios flamencos" la que nos traslada a un centenar de estos refranes hechos arte. 

Óleo sobre tabla, 1559 117 cm × 163 cm. Staatliche Museen, Berlín.

Desde el primer momento en que vimos este cuadro, nos encandiló por su detallismo, por la creación de un minucioso mundo donde todo es posible. Lejos del caos y bullicio que nos muestra a primera vista esta pequeña aldea, hay un orden y un por qué para cada escena, una idea, la de recoger los dichos populares de la época para denunciar, de un modo satírico, la locura del mundo en que vivía. Algo que no es ajeno a Brueghel, pues junto con el paisajismo, será su aportación mas importante a la pintura flamenca. Brueghel, se servía del refrán para entretener, como nos ha entretenido a nosotros, en la divertida labor de desentrañar y reconocer cada una de las escenas. 

"Caminos hacen amigos"

Y he aquí el propósito de esta serie "Refranes hechos arte". El de desentrañar día a día fragmentos de la obra, los refranes que se esconden en casas, tejados, puestos, ríos..., y por supuesto, sus significados... Para dar los primeros pasos, os dejamos este bonito vídeo en el que veréis algunas de las escenas y personajes del cuadro en movimiento. 

Os animáis a acompañarnos en este divertido camino? Comenzamos!

Pieza del mes de abril: EL CALVARIO DE ALFONSO VIII

Lo habéis decidido con vuestros votos en Facebook, el Calvario de Alfonso VIII es la pieza del mes de abril. Muchas gracias por vuestro interés y participación.

A continuación os mostramos un artículo escrito por D. Vicente Malabia, Director del Museo Diocesano de Cuenca,  sobre el Calvario de Alfonso VIII. No leeréis solo una bella descripción de la obra, sino también una agridulce meditación sobre la descontextualización de una de los conjuntos escultóricos más significativo del museo, y una pregunta abierta a todos vosotros: ¿Se puede rezar en un museo? Esperamos que os guste.

"En el Obispado de Cuenca,  la más antigua representación de un Calvario, es decir, el conjunto formado por las figuras de Cristo crucificado y la Virgen María y San Juan a ambos lados, es el que se considera como donación del rey Alfonso VIII a la Catedral, fundada y erigida por su protección, en los primeros años de 1200. Ocupó durante muchos siglos su lugar en la cabecera  de la recién construida Catedral o bien en el crucero, en la nave de los Reyes,  sobre un travesaño entre los dos pilares en donde ahora se ubican los púlpitos. Después de  sucesivos  traslados, se encuentra ahora presidiendo una de las grandes salas del Museo Diocesano. La imagen de Cristo crucificado, en una inmensa cruz de roble, preside el conjunto. La figura tiene majestuosidad, el rostro expresando el triunfo glorioso sobre la muerte, con la barba rizada y dorada, los cabellos en tirabuzones que caen sobre los hombros y crucificado con cuatro clavos. La imagen transmite, de forma extremadamente bella, la unión de lo divino y lo humano de Jesucristo, muerto en la cruz y vencedor en ella. Colocada a su derecha, la Virgen Madre, levantando su mirada emocionada hacia el rostro de su Hijo,  se mantienen  en pie bajo la cruz, como expresan los versos  de la famosa endecha franciscana:

Stabat mater dolorosa,

 iuxta crucem lacrimosa,

dum pendebat filius.

A la izquierda, el discípulo amado, acerca la mano derecha a su rostro en señal de dolor y en la izquierda porta el libro del evangelio. Las imágenes son de madera policromada en los rostros, manos y pies descalzos. La Virgen va calzada. Excepto esas partes, el resto de las esculturas estaban recubiertas de chapas de plata de la que fueron despojadas en 1903 y vendida la plata en subasta pública para acometer las obras de restauración la Catedral tras el calamitoso derrumbe de la torre de las campanas.

El Museo Diocesano cobija estas esculturas como una de las más bellas piezas de todas cuantas custodia. Este Calvario de Alfonso VIII durante siglos, presidió el culto en la Catedral, escuchó las confiadas súplicas de cuantos ponían en él toda su esperanza, recibió el agradecido afecto de cuantos por El se vieron ayudados. Debía resultar fácil al creyente,  agobiado por sus penas o esperanzado en sus alegrías, poner su oración, su confianza en Cristo a través de estas imágenes tan veneradas. Pero,  ahora,  ¿acaso es posible  rezar ante una obra de arte en un Museo? ¿Puede el visitante del  museo pararse ante la imagen y, asaltado por su belleza, atisbar el misterio de Dios hecho hombre? ¿Puede convertirse el Museo para el visitante en espacio sagrado en el que percibir el misterio de la divinidad oculto en las obras de arte?

Quizás la apresurada visita turística acabe despojando las obras de arte sagrado del profundo misterio que las envuelve. Pero una detenida contemplación nos descubrirá el último sentido de las esculturas  que adquirieron su forma como “imagen”, como punto de apoyo sensorial para poder acceder al “otro lado”. En la “imagen” se desvela el “oculto misterio” y en su contemplación es dable la unión misteriosa  del que la contempla con el misterio mismo.

El visitante reconoce en el oro del cabello que corona la cabeza del Cristo el nimbo eterno de la luz de Dios verdadero  y en la carne de su cuerpo visible la carne mortal del hombre verdadero y, fascinado por el  misterio de la figura toda, ya puede comenzar su oración: Señor mío, Jesucristo, Dios y hombre verdadero.

Es posible rezar en el museo. Resulta incluso fácil si contemplamos  el Calvario con los mismos ojos de fe de aquellos conquenses que por largos siglos confiaron en Cristo a través de esta  imagen, cuya contemplación desgraciadamente se ve ahora reducida a grupos de turistas curiosos que la observan con desangelada curiosidad." (Vicente Malabia)

Muchas gracias por  leernos, esperamos vuestros comentarios. Hasta la próxima.

ACTIVIDADES PARA EXPLORADORES EN EL MUSEO DIOCESANO

Hola de nuevo!

  Esta nueva entrada está especialmente dedicada a los más pequeños. Desde el Museo Diocesano queremos llegar a todos los públicos, y por eso nos hemos animado a realizar un cuaderno de actividades para niños de mano de las restauradoras del Museo Diocesano, autoras del diseño e ilustración del mismo. Una forma más divertida y participativa de conocer la colección y aprender a ver.

   El encargado de guiarnos en esta aventura será Miguelín, un arcángel muy simpático, que nos hará pensar, buscar, dibujar, prestar atención y recordar cada detalle que nos vayamos encontrando durante la visita.

   La actividad está dirigida principalmente a niños de entre 8 y 14 años, con contenidos (que se pueden desarrollar durante la visita o después de la misma en casa o en clase) vinculados a la Lengua, la Plástica, la Historia, la Religión, etc.

   Se ha creado como una herramienta de refuerzo de la visita, ya que muchas de las actividades que se muestran retan al talento y comprensión del alumno, así como contribuyen a fijar los conocimientos. Se plantean actividades que fomentan la capacidad de interrelación, atención y percepción, ayudando a los alumnos a observar las obras y a obtener información de las mismas. Otras que promueven el trabajo en grupo, como el juego de buscar detalles que se puede hacer de manera individual o a modo de competición por equipos. El trabajo plástico a través del color, de las formas, así como de las técnicas artísticas y sus soportes. Aprenderemos la función y significado de las imágenes y sus atributos, los distintos estilos artísticos y su época, y a valorar la religión como una expresión más de la cultura. Intentaremos sensibilizar al alumno con el arte y enseñarles a valorar el patrimonio, que también es suyo,  y a adquirir hábitos de comportamiento en un espacio museístico...  

   Al final de la visita se les dará un diploma de "Explorador celestial de honor" con el que de alguna manera verán recompensado su esfuerzo durante la visita y tendrán un recuerdo.

   Estamos enormemente ilusionados con este proyecto, así que animamos a todos los colegios a que se pongan en contacto con nosotros y vengan a disfrutar de la visita guiada, que dura en torno a  1 h y 30 min., y que tendrá un coste de 2 € por niño.

   El cuaderno también podrán solicitarlo aquellos padres que quieran realizar de manera libre la actividad con sus hijos por 1€. 

Primera visita guiada con el Cuaderno de Explorador, 4º de Primaria del colegio "La Paz", Cuenca.

Esperamos que os haya gustado.
Nos leemos. Feliz Semana!!

Pieza del mes: Calvario

Nos estrenamos en este blog con "La pieza del mes", y dadas las fechas en las que nos encontramos, no podía ser otra sino ésta. Y no solo por su temática, sino por su extraordinaria belleza y calidad.

Óleo sobre tabla. 1 x 0.72. Atribuido a Gérard David.

Esta obra procede de la iglesia de Santa María de Gracia de Cuenca (hoy desparecida). Es una pintura flamenca, realizada en óleo sobre tabla, datada en el siglo XVI y atribuida a Gérard David,  (Oudewater, h. 1450/1460 - Brujas 1523), pintor perteneciente a la escuela de Brujas, se inspira en los grandes maestros flamencos que le preceden, creando un arte personal lleno de dulzura y preciosismo. Llegó a ser el pintor burgués de mayor fama en Brujas en los últimos años del siglo XV y comienzos del XVI.

La imagen muestra las características propias de la pintura flamenca de este periodo: empleo de la técnica al óleo, colores brillantes, afán realista que describe al detalle cada una de los elementos y materiales de la obra ("la calidad de las cosas" o preciosismo), el miniaturismo, la gran monumentalidad de las figuras, o la importancia del paisaje entre otras.

Detalle de la Virgen y San Juan

Para conocer un poco mejor la obra, retomamos la descripción de Jesús Bermejo Díez en  La Catedral de Cuenca, pág. 333:

"Sobre un fondo de cielo, por encima  de las montañas, destaca la figura de Jesús, muerto en la Cruz y con el paño de pureza flotante al viento por sus extremos  a su derecha, está María, con toca blanca a la cabeza y manto azul que le cae desde los hombros, arrodillada y abrazando fuertemente la cruz de donde pende el Hijo, y un poco detrás, san Juan, con túnica y manto  rojos, posando suavemente sus manos sobre la Virgen. La Magdalena está a la izquierda, con túnica de color verde oscuro y manto violáceo, un poco separada de la cruz, arrodillada, con las manos entrelazadas y sus ojos ligeramente levantados, en contemplación dolorosa del Crucificado. Tras ella y de pie, se encuentra Salomé, en actitud compungida, con las manos juntas y negro manto que le cae desde la cabeza. es riquísimo el fondo de paisaje con Jerusalén cercada de murallas y un castillo a la derecha".

Como dato complementario, decir que, durante mucho tiempo está obra se vio flanqueada por otras dos tablas procedentes de un tríptico desmantelado, que representan a dos ángeles pasionarios, de los que hablaremos en otra ocasión.

Espero que os haya gustado. Nos leemos muy pronto.

Museo Diocesano 2.0

    Antes de nada daros la bienvenida a todos los futuros lectores de este blog.

   En plena Era del 2.0, en un mundo en el que sabemos que "si no estás en Internet, no existes" hemos decido embarcarnos en una nueva aventura, crear un blog. Sabemos que conllevará esfuerzo y dedicación si queremos hacerlo con buen gusto y criterio (¡ y queremos!), así que solo podemos pensar en que tendremos nuestra recompensa... llegar al mayor número de personas posibles, a amantes del arte, de la belleza, del conocimiento... 

    Este será un blog en el que pretenderemos acercaros al mundo del arte en general, del sacro en particular, y del que alberga el museo en singular. Hablaremos de "pieza del mes", de noticias, actividades, eventos, y  curiosidades relacionadas con el museo y con el mundo del Arte y la Historia, de Cuenca... Trataremos a través de las redes sociales,  acercarnos a vosotros, al público, a los que ya nos conocen y a los que no, con el fin  de que os intereséis y estéis al día de todo lo que ocurre en este  hermoso museo   y de que disfrutéis con lo que nosotros disfrutamos tanto... con el ARTE!!!    

  Os animamos a seguirnos, a comentarnos, a participar... Y a que nos visitéis, ¡desde luego! Porque sin visitas, no tendríamos razón de ser.

Puerta mudéjar procedente de la Catedral de Cuenca.

     Con toda la ilusión del mundo puesto en este nuevo camino 2.0, esperamos que os guste. 

¡TENÉIS LAS PUERTAS ABIERTAS!